Persona es de esos titulos muy escondidos y poco conocidos fuera de japon, tomando fuerza actualmente en el publico americano gracias a la traduccion en ingles gracias a la misma Atlus, criticas y el voca a voca. Esta serie de rpg que consta actualmente de 7 juegos es un spin off de la famosa Shin megami tensei, otra serie de rpgs en el cual las alianzas con distintivos demonios basados en las distintas religiones del mundo real toman forma gracias a la conexion con la tecnologia (otro tema importante que viene llevando la saga desde su primera entrega) dentro de argumentos que hacen alusion al ocultismo, la descicion del control, la anarquia o mantener una delgada linea neutra entre estas ideologias para manejar las acciones de la humanidad a lo largo del tiempo dentro de la idea del multiverso (confirmada desde Shin megami tensei 3) conocida como el universo de Amala. Es en este punto (mas preciso desde Shin megami tensei: If) que nace Shin megami tensei: Persona, en donde sus mayores influencias y propia identidad de la serie termina siendo la psicologia analitica de Carl Gustav Jung para hacer que nuestros protagonistas de cada entrega se enfrenten a la representacion fisica de su yo escondido, de lo que se niega y empieza a crecer en cada uno de nosotros, las inseguridades y deseos ocultos que el individuo niega, nuestra sombra. En cada entrega nos presentan a un grupo de adolecentes (en proceso de formar su propia personalidad) siendo amenazados por distintivas representaciones de la psique humana en forma de creaturas u personas representado la sombra de los propios protagonistas teniendo como resultado un punto de inflexion dentro de cada personaje al que le toque enfrentarse contra su otro yo (su sombra) teniendo como finalidad la aceptacion de la misma y por ende la aceptacion de su propio ser terminando con la sombra pasando a ser una mascara, nuestra "persona".
Este viaje por el inconciente de los protagonistas crea como resultado la aceptacion del yo por consecuencia los protagonistas de cada Persona terminan cambiando durante la aventura, se les ve crecer como individuos y tomar una nueva perspectiva del rumbo de su vida. Ya sea en mundos ocultos dentro de la television, una hora oculta solo perceptibles para unos pocos, una leyenda urbana hecha realidad o el accidental viaje al inconciente de una de nuestras compañeras. La serie Persona tiene como finalidad la reflexion de distintos temas que entrega tras entrega critica de manera inteligente y trata de enviar un mensaje que no solo de deja ver en argumento sino a la misma ves en la propia jugabilidad. Desde la utilizacion de las creaturas llamadas personas representando la psique de los protagonistas, la interfaz con forma de revolver que tiene Persona 3 para dejar entrever su relacion con los temas de muerte y resurreccion , la forma de las sombras simbolizando miedos y inquietudes de caracter colectivo, la utilizacion de cartas del tarot para definir siertas caracteristicas psicologicas (empleadas tambien por Jung), las relaciones que formamos durante nuestra aventura teniendo relevancia con el significado de las propias cartas que simbolizan, la utilizacion de los rumores para formar una realidad alternativa en que estos son la realidad, etc.
Ay que admitir que el juego sufre de tropos, momentos mal llevados o el simple hecho que sea un juego para plataformas muy especificas y este solo traducido al ingles siendo esta la causa de su poco conocimiento en este lado del mundo pero estos problemas terminan siendo minucias comparado con la calidad que desprende los titulos de Shin megami tensei: persona y megaten en general, su mundo es extenso y la sencacion que nos deja al finalizar cualquiera de las entregas es algo que perdura por mucho tiempo en cualquiera de nosotros, Persona se expone como uno de los Rpgs mas importantes de las generaciones pasadas y ser considerada como una obra de culto para muchos, ay que tener en cuenta que es fruto de un estudio dedicado ademas de provenir de una de las series de rpgs mas importantes junto Final Fantasy y Dragon quest. No se duda a la hora de describir a Persona como una experiencia unica y excelente a nivel argumental, lo es pero no se niega que tenga errores, es inferior a las experiencias de los originales Shin megami tensei, en argumento como en lo jugable pero como opinion personal Shin megami tensei: persona es mucho mas que eso. La cuarta entrega (Persona 4:golden) logra quebrar la cuarta barrera para darnos total protagonismo en una historia que no es solo nuestra, es una historia que se forja por los lazos que logramos hacer durante nuestra aventura, cada personaje tiene sus conflictos personales, sus sueños, sus debilidades que demuestran que solamente con nuestra presencia estamos siendo participes del mensaje que Golden quiere dejarnos aun despues de finalizado el juego.
Sentimos que somos alguien especial para las personas que nos rodean por el hecho de estar dispuestos a escuchar, ser presentes en una historia separada de la trama principal, el juego no nos obliga a nada mas que salvar a aquellos atrapados en el mundo de las sombras pero en el fondo nos invita a conocer otras historias a las que somos casi espectadores, impotentes ante lo que sucede en sus vidas pero seguimos estando presentes, vemos como personajes que no estan vinculados a los poderes de sus "Persona" crecen y salen adelante en situaciones que pueden ser terribles para algunos, insignificantes para otros pero el juego no nos obliga a hacerlo, no nos obliga pero creamos lazos que no pueden ser rotos, ni por la distancia ni por el tiempo. Solo somos una persona, con sus fortalezas como debilidades cuando salemos del mundo de las sombras y nos toca tomar el rol de un estudiante transferido que debe vivir como cualquier otro individuo en un pueblo rural tan pequeño pero a la ves con tanto valor por las historias que nos aguarda en sus calles llena de recuerdos. La saga persona se posiciona como una de las mas importantes para mi como jugador por aquellos momentos en que me involucro directamente a mi en historias y situaciones realmente memorables, pequeños momentos en que los personajes parecen hablar directamente al jugador y te hacen pensar sobre todo el tiempo que les has otorgado, todo lo que has pasado hasta ese punto en concreto, los recuerdos que has creado y terminan haciendo de tu partida, el fin de la historia no un adios sino un hasta pronto.
Sujeto Delta (Bioshock 2): Se es dificil elegir solo un personaje de la saga de Bioshock, su universo es fascinante y lleno de personajes miticos dentro del medio inclusive estuve apunto de incluir a Elizabeth de Bioshock infinite pero ningun momento dentro de la franquicia se compara a lo que el sujeto Delta significo para mi en Bioshock 2, uno de los videojuegos que recuerdo con mas cariño por como afronto el tema de la paternidad y el ser conciderado un monstruo para los demas habitantes en Rapture. El sujeto Delta (el protagonista) es un Big Daddy, creaturas que se les ha encomendado el cuidado de unas niñas conocidas como Little Sisters para la recolecion de Adam en la ciudad de Rapture, plasmido que permite a los habitantes de la ciudad reconstruir el ADN y al cual los estos se han convertido en adictos haciendo de la gran metropolis bajo el mar termine siendo un lugar decadente y lleno de peligros por la obtencion de Adam. Durante la historia se nos presenta a Eleanor, la Little Sister que debe cuidar Delta (osea nosotros) y es en ese punto donde empieza Bioshock 2. La busqueda de Eleanor tras lo acontecido en la introduccion del juego nos pone en la piel de Delta, un monstruo hecho con la unica finalidad de proteger a su Little Sister y en su lucha, en nuestra lucha nos percatamos de que tras nuestros actos y propia existencia la relacion entre un Big Daddy y su Little Sister es una historia de arrebato, una historia en que somos meras marionetas y que en verdad solo hemos arrebatado y lastimado en nuestro egoista deseo de recuperar lo que creemos es nuestro. En las desciciones que tomemos durante la historia definiran la personalidad de Eleanor y en nuestra pelea contra Sofia Lamb (verdadera madre de Eleanor) se mostrara si tal monstruo como Delta es capaz de mostrar perdon. Cada eleccion hecha en el juego, cada momento en que matamos a otro Big Daddy para llevarnos a su Little Sister, en cada dialogo con Sofia Lamb es una pelea constante contra nosotros mismos, si lo que hacemos es en verdad lo correcto, todo y cada uno de esos momentos se ven resumidos en un punto en concreto del juego, uno de los momentos mas bellos dentro de la saga de Bioshock y que me han dejado para mi uno de los momentos mas personales que he sentido como jugador. Nuestro paso por Rapture deja un mensaje que hemos entregado tras nuestras acciones en el juego, definiendo la personalidad de Eleanor y dando a entrever que siempre estaremos al lado de lo que aun tras la adversidad fue nuestra motivacion para seguir adelante, esa persona que creimos salvar pero en verdad nos salvo a nosotros haciendo que aun tras nuestra muerte estemos ahi para Eleanor. 
La Heraldo Esmeralda (Dark souls 2): Debo admitir que siempre soy de esos tipos que llegan tarde para la fiesta, con los Souls resulta que llegue en el momento en que las miradas estaban en BloodBorne asi que poco y nada puedo comentar respecto a si su segunda entrega es fiel a la obra original de Hidetaka Miyazaki (comentar algo productivo quiero decir) asi que he decidido hacer mencion a un personaje dentro de su universo, la Heraldo Esmeralda de Dark souls 2 entra en la lista por ser un personaje que antes de la llegada del jugador por Dranleic a visto ir y venir un sin numero de no muertos en busca de romper la maldicion, la Heraldo Esmeralda es una presencia pasiva que a ayudado a los no muertos por tiempos inmemoriales y los ha visto fallar una y otra ves en su mision. La tierra de Dranleic es un lugar en que grandes batallas terminaron hace siglos y durante todo ese tiempo solo se a podido perder mas y mas la esperanza de recuperar lo que alguna ves fueron esas tierras. Desde nuestra llegada a majula la Heraldo Esmeralda ayuda a nuestro protagonista y nos da un dialogo que parece haber citado a muchos mas antes que nosotros, su presencia parece siempre estar dependiendo del esfuerzo que nosotros como portadores de la maldicion hagamos para llegar mas lejos, se ve en como espera cerca de la hoguera tras nuestro regreso a Majula, ser un personaje que de apoco parece sentir mas confianza hacia el protagonista y como parece guiar nuestros pasos hacia Vendrick. Su sola presencia es suficiente para que sintamos que nuestro esfuerzo esta siendo hecho para algo mas que vencer al Rey de Dranleic sino hacer que los habitantes de sus tierras recuperen la esperanza, aquella esperanza perdida tiempo atras por la caida de muchos otros anteriores a nuestra llegada, la Heraldo Esmeralda es una presencia aliviadora ya que nos guia en una tierra en ruinas y alivia esa sencacion de soledad cada ves que nos la encontramos, una figura fragil que parece ocultar una historia de tristeza y soledad esperando a nuestra llegada para no perder la esperanza que nosotros representamos en las tierras de Dranleic. 
Tohru Adachi (Persona 4/golden): Este es un caso muy peculiar ya que entra en el top no por su relevancia en la historia de Persona 4 sino mas bien lo que representa. Tohru Adachi es un detective sencillo, joven, bocaza y compañero inseparable de Dojima (tio del protagonista de p4) que tiene aparicion ocasional en el juego para revelar informacion al protagonista respecto a los asesinatos que ocurren en Inaba e informacion solo conocida por el departamento de policia del pueblo, sus apariciones dejan a entrever un personaje despistado y gentil pero no es hasta el ultimo tercio del juego en que se demuestra sus verdaderas facetas. Adachi no es solo el antagonista de Persona 4 sino un personaje al que la sociedad lo a denigrado y rebajado, los ideales de adachi muestran la vision amarga de la sociedad, de los lazos que unen a la gente y lo infantiles que somos al buscar la verdad y creer en ello. La pelea contra Adachi es una pelea contra el lado mas duro de la sociedad, es una pelea en contra el egoismo y el odio a los demas, Adachi es una persona a que la realidad lo a golpeado fuerte y le a enseñado a no creer en nadie, en ultima instancia representa lo opuesto a los que nosotros (el jugador) somos, tras el esta nuestra verdadera sombra y se refleja ya sea en su persona o en el simple hecho de mostrar una manera de ver el mundo que es muy comun en el mundo real. 
todos esos pensamientos y acciones tras una sonrisa y personalidad despistada hacen de Adachi un personaje creible y elocuente, el mensaje que transmite ocasiona un brusco paron en la historia para forzarnos a ver tras un espejo roto, tras una realidad a la que se debe enfrentar y superar porque pecamos de ser de lo que refleja aquel espejo roto, Adachi es nuestra sombra y tras su derrota somos capaces de ver las verdaderas facetas de la realidad a la que nos afrontamos representado en el jefe final (o por lo menos eso senti al pelear contra adachi). 
Sakagami Tomoyo (Tomoyo after): Tomoyo after es de esos titulos que recuerdas con cariño y que te terminan dejando una que otra lagrima tras finalizado el juego, Tomoyo significo mucho para mi como jugador por ser un personaje con una personalidad fuerte, ser alguien con sus propias opiniones y llegar a tomar sus propias decisiones en la historia sin ser molesto en ningun momento. Tomoyo after trata temas como el verdadero significado de la famillia, el reparar errores del pasado y afrontar el futuro con aquellos a quienes les importas, Sakagami Tomoyo es un personaje que protege a quienes le importan y logra hacernos feliz sabiendo que esta a nuestro lado porque hemos elegido estar con ella (tras lo acontecido en Clannad) formando una familia con ella y tras nuestros actos formar recuerdos que estaran con nosotros aun despues de finalizar una historia llena de momentos preciosos y situaciones que dejaran al borde de las lagrimas a mas de uno. 
Tomoyo es un personaje que no esta en la sombra de nadie, no es superior a nadie, es alguien que llega a existir por ser alguien con una personalidad unica fuera de cualquier otro tropo del anime actual, vive porque es parte de una familia en que tambien nos incluye, estamos ay con ella, estamos con ella para ayudarla cuidando de una niña siempre sonriente, un adolecente revoltoso y una joven molesta que le gusta el helado para formar el verdadero significado de estar en una familia. Puede que como Tomoyo after es una novela visual no se aproveche verdaderamente del medio para hacernos participes de la obra, limitando todo al texto con imagenes recicladas con la unica finalidad de que hagamos click para ver el texto siguiente y decidir entre 3 o 4 opciones de vez en cuando pero gracias a la manera en que esta narrada la historia, como nos hace participes y nos relaciona con cada uno de los personajes de el videojuego, Tomoyo after logro hacerme sentir que mis acciones tenian relevancia, cada una de la decisiones que tomamos parecen al igual que Eleanor en Bioshock 2 tener influencia en Tomoyo pero a diferencia con Eleanor las acciones de Tomoyo van un paso mas alla buscando un poco mas de tiempo sin importar el daño que a ella se inflija 
No mencionare mucho del desenlace de Tomoyo after sin embargo quiero hacer mencion a que gracias a su prologo Sakagami Tomoyo es y sera uno de los mejores personajes dentro de cualquier otra historia de caracter similar, demostrando la existencia del verdadero amor y ser alguien quien a luchado por encontrarlo, un final de absoluta tristeza quizas pero de esperanza a su ves por aquella fuerza que a caracterizado a Tomoyo y que la lleva a ser uno de los personajes mas importantes de los videojuegos hasta la fecha.
